Performances

STILL LIFE ▪ Didier Faustino – Richard Siegal ▪ PERFORMANCE

dead-zone-didier-faustino

Concebido ex profeso para Tabacalera, este proyecto explora la ambigüedad de la relación entre cuerpo y arquitectura. Dead zone es un refugio temporal realizado a partir de una alfombra transformada en arquitectura. El “territorio plano” diseñado en el suelo de Tabacalera se convierte en una calavera tridimensional por acción del cuerpo. Doblando la alfombra sobre sí mismo, el usuario crea un espacio introspectivo semejante a una naturaleza muerta arquitectónica.

 

Título | Still Life

Autor | Didier Faustino. Portugal  

Performer | Richard Siegal

Año | 2011

Técnica/Material | Performance/Fieltro

Read more

ERRANTE ▪ Héctor Zamora ▪ VIDEOINSTALACIÓN ▪ 06 min 32 seg

errante-hector-zamora

Video de Mosquito Project Errant, obra de Héctor Zamora, situada en la Avenida do Estado, de cara al Mercado de la ciudad, Mercado Municipal de São Paulo, es el primer resultado de Project Margem, creado por Itaú Cultural.

La intervención consiste en la elevación de un conjunto de árboles de gran tamaño por encima de un área de 400 metros, sobre el cauce del río. Los árboles se sujetan mediante un marco de hierro y cables de acero, para crear un jardín suspendido y surreal en los alrededores de una plaza que aún se llama Parque D. Pedro II. Suspensión es precisamente la palabra clave que describe esta pieza, que apunta tanto a su realidad física como metafórica: la epifanía de otra ciudad latente y fantasmagórica que parece emerger y elevarse por encima de la ciudad real, suspendiéndola.

2010 ▪ Comisario: Guilherme Wisnik ▪ Tamanduateí River – São Paulo – Brasil.

 

Título | Errante

Autor | Héctor Zamora. México/Brasil

Año | 2010

Duración | 6 min 32 s

Técnica | Vídeo-instalacion. 

Proyecto | Comisariado por Guilherme Wisnik.

Tamanduateí River. São Paulo – Brazil. Vídeo de Mosquito Project

Read more

ACCIONES EN CASA ▪ Bestué – Vives ▪ VIDEOINSTALACIÓN ▪ 33 min

acciones-em-casa-betsue-vives

“Acciones en casa” es un vídeo que reúne un centenar de micro-acciones, encadenadas en una narrativa de baja intensidad, realizadas en una casa del barrio de l”Eixample de Barcelona. El punto común en todas ellas es el sentido del humor y la idea de precariedad, evidente tanto en la forma de las acciones como en la factura del vídeo casero.

Las acciones, realizadas por los artistas con la naturalidad que proporciona el espacio privado, son numeradas (no siempre de forma correlativa) y tituladas. En todas subyace un referente que varía desde los guiños a la historia del arte del siglo XX –Surrealismo, Dadá, Fluxus, especialmente la Fluxfilm Anthology que recogía 37 cortos también numerados, Arte Conceptual (en la titulación de las acciones), Arte Minimal, y artistas como Bruce Nauman, Oskar Schlemmer, Alexander Calder o Fischli & Weiss– hasta elementos del imaginario colectivo y la cultura pop.

“Acciones en casa” fue el proyecto ganador del Concurso de Artes Visuales, Premio Miquel Casablancas 2003 y una de las tres obras ganadoras del Premio Generación 2006 de Caja Madrid. También fueron presentadas en 2009 en la Bienal de Venecia
2003 ▪ Video Pal.

 

Título | Acciones en casa

Autor | Bestué-Vives. España

Año | 2005

Duración | 33 min

Técnica | Vídeo-instalación

 

Read more

CUELGUE COLECTIVO ▪ Martin Huberman ▪ INSTALACIÓN

cuelgue-colectivo-martin-huberman

Tender es una instalación site specific que cambia según el espacio en el cual se encuentra. Se cuelga de paredes, techos, pisos, creando una relación simbiótica con el espacio. Como proyecto de investigación, cada nuevo Tender intenta desarrollar nuevas formas de interpretación espacial, a veces a través del color, otras a través de la forma; cada instalación crea una nueva serie de reglas.

La idea es hacer que la performance en el opening de la muestra sea una nueva regla compositiva, en este caso basada en la construcción colectiva y en el libre albedrío de los participantes quienes siguiendo una regla en común podrán colaborar en la construcción del Tender.

Esta acción que denominamos “Cuelgue Colectivo”, busca estimular una construcción u okupación espacial colectiva. Entendiéndolo como un ejercicio que podríamos llamar un brain storming compositivo. En el espacio estarán dispuestas bateas llenas de broches pintados de diferentes colores donde los participantes podrán elegir, para luego pasar a colocarlos y así ir okupando el lugar paulatinamente.

2011 ▪ 14.000 broches pintados.

 

Título | Cuelgue colectivo

Autor | Arq, Martin Huberman / NORMAL™. Argentina

Año | 2011

Técnica/Material | Madera pino eliotis extraída de bosques reforestados

Equipo |

Arq. Martin Huberman – Nina Carrara

Read more

(NU) EN SEGWAY ▪ Darya von Berner ▪ PERFORMANCE Y VIDEOPROYECCIÓN

nu-en-sewway-darya-von-berner

La modernidad representaba, por medio de una imagen, la idea de movimiento, (Marcel Duchamp, (Nu) descendant l’escalier, 1912). En la posmodernidad, en cambio, el movimiento sólo se representa en movimiento con una tecnología que sobrepasa viejos hábitos de percepción corporal y se traduce en una fuerte sensación de desubicación, lo que lleva implícita la disyunción de los cuerpos con el espacio, en un sistema orientado para mantenernos en movimiento.

En la videoproyección aparece el mismo espacio donde nos encontramos y que es atravesado, en un instante, por la sombra de algo que no reconocemos bien hasta que aparece en el espacio real una persona desnuda que recorre el espacio de Tabacalera en un Segway (vehículo de transporte eléctrico de dos ruedas), mientras mantiene una conversación o twittea a través de un teléfono móvil con su pareja.

El mismo espacio y la acción que tiene lugar en él, quedan reflejados en la proyección que, en un juego espectalcular de realidades que se proyectan unas en otras, repetirá la imagen hasta el infinito. 2011.

—-

Título | (Nu) en Segway

Autor | Darya Von Berner. México/España

Año | 2011

Técnica | Performance y videoinstalación (DVD – 5’42’’)

 

Equipo:

Actor | Juan Martín Gravina

Coordinación | Gonzalo Hernández

Cámara | Carlos Martín

Audio | Ramón Moreira

ó producciones | Julia Gómez Candela, Lilli Hartmann

Con la imprescindible colaboración de Jesús Camino

Read more

COVERS/VERSIONES ▪ Luis Úrculo ▪ PERFORMANCE Y PROYECCIÓN

C:Documents and SettingsAdministradorEscritorioTABACALERA GE

Un cover parte de un original al que se le aplica una adaptación, traslación a otro lenguaje (musical, escénico, constructivo…). Se parte de la selección de obras universales, los iconos. Las bases: Casa Fansworth, Fallingwater, Pompidou… Elección de los materiales y lenguaje para su nueva construcción: mesas, sillas, una estantería de Ikea, una maceta con un ficus descuidado, novelas de una colección barata, el tendedero del chino, las sábanas heredadas de un ex… El proyecto intenta desarrollar un cover de arquitectura, con unidades domésticas como lenguaje.

El espacio se dividirá en dos partes:

PROYECCIÓN DEL VIDEO JUST DO IT. Una proyección de video donde, a partir de escenas domésticas (muebles y objetos), se reproducirá alguno de los edificios popularmente entendidos como “obras maestras” de la arquitectura. Cada escena reproducirá una obra. Cada resultado se fotografiará como imagen final y nueva versión deloriginal.▪ Duraciónestimada del video 4-6min.

PERFORMANCE COVER. La performance reproducirá una de las escenas mostradas en el video Just do it. En el inicio el espacio estará ocupado por una serie de muebles, objetos, herramientas… ordenados. Dos/tres personas transformarán la escena en uno de los edificios, realizarán un cover. La performance está basada en sistemas de venta demostrativa, el DIY (do it yourself), los libros de recetas, lo no espacializado. Lo artístico doméstico. Contará con la colaboración de la artista Cristina Blanco.

 

Título | Covers. Versiones

Autor | Luis Úrculo. España

Año | 2011

Técnica/Material | Performance/Mesa con objetos/Video

Equipo | Performance

Autor: Luis Urculo & Cristina Blanco

Performer: Cristina Blanco

Colaboradores: Gabriel Alvarez Osorio, Marina Esteban, Mauricio Freyre.

Concepto | 

Una reflexión sobre la arquitectura de consumo, la repetición, el souvenir y su relación con lo doméstico.

La comunicación y adaptación de la arquitectura ´culta’ en los lenguajes populares, universales, construidos con materiales y herramientas no especializadas.

Trabajar sobre la base de lo reconocible, icónico y monumental para poder cambiar su imagen.

Representar la arquitectura con objetos, con unidades no ‘académicas’.

Equipo | Vídeo

Dirección: Luis Urculo

Realización: Mauricio Freyre

Equipo: Marina Esteban, Gabriel Alvarez Osorio.

Foto fija: Mauricio Freyre

Sonido: André Castro

Con la colaboración de Cristina Blanco

Espacio: Gorka Postigo

Read more

AGENCIAMIENTO CON AIRE ▪ Pilar Echezarreta ▪ PERFORMANCE

agenciamiento-con-aire-pilar-echezarreta

La pieza consiste en un objeto que se desenvuelve en el espacio cuando la música empieza a sonar. Durante este momento, el objeto poco a poco ocupa el espacio que lo contiene (la nave) como una especie de animal incómodo.

No es hasta que unos instrumentos musicales empiezan a afinar y se distingue una composición musical, que el objeto toma su forma final, mostrando al espectador lo que lo invade: aire y música.

La geometría del objeto recuerda los rompecabezas chinos, donde la superposición de superficies hace referencia al sentido de profundidad, sin esconder más que las mismas naturalezas a diferentes escalas.

Es alineando los orificios de la superficie, es decir, recorriéndola, como se puede observar el interior. Y así, ver el origen de su música. 2011.

 

Titulo | Agenciamiento con aire

Autor | Pilar Echezarreta. México

Año | 2011

Técnica/Material | Unidad habitacional inflable y  concierto/promenade con violín.

Equipo |

Violin | Loreto García

Equipo de Montaje |  Quid Studio

Agradecimiento especial | LIMAGRAIN Céréales Ingrédients, Francia

Read more

IKEA DISOBEDIENTS ▪ Andrés Jaque ▪ PERFORMANCE

ikea-disobedients-andres-jaque

¿Es posible construir un espacio público reuniendo situaciones que suelen ocurrir en la intimidad de las viviendas? El objetivo de este experimento es ensayar si esto es posible. Partimos de un amontonamiento indisciplinado de muebles de Ikea, con el que construimos algo parecido a un equipamiento urbano hogareño. Candela cocina. Manuel y Toñi se acicalan y cantan, acompañados al piano y la guitarra por Marina y Carlos. Aurora y Nayana estudian y se conectan con familiares y amigos en la distancia. Javier, Paco y Juan Daniel ejercitan sus músculos. Es una situación que desatiende el mandato principal del catálogo Ikea: trasladar la interacción social a interiores familiares, soleados, habitados por personas sanas, jóvenes, emparejadas, productoras de niños y con tendencia al pelo rubio. IKEA DISOBEDIENTS no es soleado, no está formado por personas rubias, ni exclusivamente jóvenes, ni únicamente sanas y productoras de niños.

El proyecto se enmarca en la investigación SWEET HOME URBANISM que Andrés Jaque Arquitectos y la Oficina de Innovación Política desarrollan desde hace ya cinco años y que ha sido previamente expuesta en el espacio central del Palazzo de la Bienal de Venecia 2010 y en la Bienal de Gwangju 2011.

 

Título | Ikea disobedients

Autor | Andrés Jaque. España | Con Andrés Jaque Arquitectos y la Oficina de Innovación Política

Año | 2011

Técnica/Material | Performance/ apilamiento de muebles Ikea/Vídeo-manifiesto de 8 min.

Equipo |

Silvia Rodríguez

Javier Vidal

Jorge López Conde

Claudia Suarez

Con la colaboración especial de:

Alexis Alderius

Javier Fontés de León

Aurora Godard

Antonia González

Paco Lirola

Manuel Llusia

Candela Logrosán

Marina López

Juan Daniel Martín

Carlos Mora

Nayana Resende

Fotografías:

Jorge López Conde

Javier Vidal

 

Read more